Wykonawcy

Jeden z najwybitniejszych kompozytorów amerykańskich XX wieku. Przez The New York Times został nazwany „największym z naszych żyjących kompozytorów”. The Guardian pisze, że „zaledwie kilku z żyjących kompozytorów może prawowicie twierdzić, że zmieniło bieg historii muzyki, a jednym z nich jest Steve Reich”. Począwszy od wczesnych utworów z nagraniami mowy po stworzoną wspólnie z artystką Beryl Korot wideo-operę cyfrową Three Tales rozwój twórczości Reicha obejmuje nie tylko aspekty klasycznej muzyki Zachodu, ale wpływy muzyki afrykańskiej, dalekiego wschodu i jazzu.

Urodzony w Oxfordzie muzyk, kompozytor, najbardziej znany jako gitarzysta brytyjskiego rockowego zespołu Radiohead, w którym gra także na syntezatorze i odpowiada za elektroniczne brzmienia. Jest multiinstrumentalistą – gra m.in. na altówce, ksylofonie, organach martenota, banjo, harmonijce i perkusji. W roku 2003 wydał swój pierwszy solowy album Bodysong, będący ścieżką dźwiękową do filmu o tym samym tytule.

Richard David James urodził się w 1971 roku w Irlandii. Jest nazywany przez krytyków najbardziej twórczym i wpływowym artystą współczesnej muzyki elektronicznej. W wieku dwudziestu lat wraz z Grantem Wilsonem-Claridge’em założył wytwórnię Rephlex Records w celu promowania niedocenionego i niezrozumiałego, a niektórym w ogóle nieznanego, jego zdaniem, gatunku muzyki house’owej – acid techno.

Brytyjski producent, gitarzysta, basista i klawiszowiec. Urodził się 27 kwietnia 1957 roku w Northampton. Po ukończeniu 18 roku życia rozpoczął karierę profesjonalnego muzyka. Współpracował z wieloma jazzowymi projektami, m.in. z Big John Patron i The Jazz Messengers. Od 1991 roku członek bristolskiej grupy Portishead.

Brytyjski producent, klawiszowiec i saksofonista. Urodził się w 17 września w 1959 roku w Bristolu. Ukończył studia muzyki klasycznej na York University. W 1981 roku rozpoczął karierę muzyka studyjnego i koncertowego. Nagrywał i występował z Peterem Gabrielem, Tori Amos, The Cure, Tears For Fears, Portishead i Paulą Rae Gibson.

Jest jednym z najwybitniejszych polskich muzyków jazzowych, pianista światowej klasy, odważny eksplorator, oryginalny twórca posiadający własny język muzyczny. W 1993 roku otrzymał wyróżnienie indywidualne na Jazz Juniors, rok później zajął I miejsce w Międzynarodowym Konkursie Improwizacji Jazzowej w Katowicach.

Jeden z najbardziej znanych i cenionych polskich producentów. Muzyk, dj, współzałożyciel legendarnego kolektywu dj’skiego Niewinni Czarodzieje. Jego nagrania, remixy i działalność twórcza zostały docenione przez polskich Artystów oraz zagraniczne wytwórnie płytowe (m.in. Compost Records, Sonar Kollectiv, Playground). W 2003 nakładem wytwórni Kayax ukazał się pełnopłytowy debiut Envee pt. Envee i Niewinni Czarodzieje.

Piotr Orzechowski - polski pianista jazzowy. Urodził się w 1990 roku w Krakowie. Obecnie student krakowskiej Akademii Muzycznej. Pochodzi z rodziny o muzycznych tradycjach. Od najmłodszych lat zdradzał zainteresowanie jazzem – klasyczna edukacja muzyczna uzupełniana więc była lekcjami fortepianu jazzowego. Dostrzeżony nie tylko jako instrumentalista o ciekawej osobowości, wyobraźni muzycznej i dużych możliwościach warsztatowych, ale również jako odpowiedzialny lider oraz kompozytor wartościowych utworów – potwierdzają to nagrody przyznawane indywidualnie na najbardziej prestiżowych ogólnopolskich festiwalach muzyki jazzowej.

Urodziła się we Wrocławiu, gdzie w Akademii Muzycznej ukończyła z wyróżnieniem studia kompozytorskie w klasie Jana Wichrowskiego oraz wokalne pod kierunkiem Danuty Paziuk-Zipser. W 2004 roku uzyskała tytuł naukowy. Wykłada na macierzystej uczelni. Jest stypendystką m.in. Ministra Kultury, Rockefeller Foundation, Ernst von Siemens Musikstiftung, Zarządu Miasta Wrocławia oraz Fundacji Edukacji Międzynarodowej, a także członkiem Związku Kompozytorów Polskich.

Założony w 1997 roku zespół to wyjątkowe zestawienie głosów śpiewających w ramach szerokiego spektrum gatunków muzycznych, głównie do mikrofonu. Podziwiany za spójne łączenie dźwięków, precyzję rytmiczną i dynamiczne wykonania, Synergy Vocals współpracuje regularnie ze Steve Reich & Musicians, Ensemble Modern, Ictus, Asko|Schönberg oraz London Sinfonietta.

20-osobowy zespół, którego członkowie poznali się w czasie studiów w Eastman School of Music w Nowym Jorku. Mając za sobą różnorodne doświadczenia w dziedzinie kompozycji, improwizacji, jazzu, muzyki dawnej i popularnej z różnych zakątków świata poświęcili się całkowicie wykonywaniu muzyki współczesnej.

Na co dzień dyrygent i dyrektor artystyczny takich zespołów jak Brooklyn Philharmonic, Alarm Will Sound i Crash Ensemble Alan Pierson jest zagorzałym rzecznikiem wykonywania muzyki współczesnej, który ma na koncie współpracę z tak znaczącymi kompozytorami jak Steve Reich, John Adams, Augusta Reed Thomas, David Lang, Michael Gordon, Osvaldo Golijov, La Monte Young czy Julia Wolfe.

Współpraca Asko Ensemble i Schönberg Ensemble rozpoczęła się w roku 1987 wspólnym wykonaniem Des Canyons aux Étoiles Oliviera Messiaena. W roku 2008 formacje połączyły się i przyjęły nazwę Asko|Schönberg. Jako przodujący zespół wykonujący muzykę XX i XXI wieku grupa występuje w różnych składach od 5 do 50 muzyków.

Studiował dyrygenturę pod kierunkiem Lucasa Visa, Hiroyuki Iwakiego i Jormy Panuli. Jego dynamicznie rozwijająca się kariera, począwszy od pierwszych zaproszeń na gościnne występy w Belgii, Holandii, a następnie Anglii, Włoszech czy Hiszpanii, zapewniła mu międzynarodową renomę, liczne pochlebne recenzje i utwierdzoną pozycję w sercu europejskiej muzyki współczesnej.

Zespół założony został w roku 1980, a od 1985 roku ma swoją siedzibę we Frankfurcie nad Menem. Ensemble Modern aktualnie tworzy 19 solistów z rożnych krajów: Argentyny, Bułgarii, Niemiec, Indii, Izraela, Japonii, Polski i Szwajcarii. Każdy z muzyków jest osobiście zaangażowany w pracę i organizację prowadzonych przez zespół projektów, których unikatowość i wyrazistość stały się już legendarne.

Amerykański dyrygent i kompozytor zdaniem Augusty Read Thomas posiada szczególną zdolność znajdowania interpretacji nowych utworów i dzielenia się nią z zespołem, a jego sposób dyrygowania cechuje elegancja, ale też i ekspresywność. Artysta współpracował z takimi znakomitymi artystami jak Pierre Boulez, Luciano Berio, Steve Reich, Michael Tilson Thomas czy John Zorn.

Grupa powstała z inicjatywy Beata Furrera w 1985 roku i składa się z 24 solistów z 9 krajów, specjalizujących się w wykonawstwie muzyki współczesnej. Porzucając tradycyjny, hierarchiczny model uprawiania muzyki, zespół kładzie nacisk na wymianę pomiędzy muzykami a dyrygentem. Częścią owej wymiany są również regularnie odbywające się warsztaty z kompozytorami.

Urodził się w 1980 roku. Studiował na Uniwersytecie Cambridge i w Royal College of Music uzyskując najlepsze wyniki. Ukończył również kursy w Internationale Ensemble Modern Akademie w Austrii. W latach 2005-6 był stypendystą prestiżowego London Philharmonic Orchestra Paul Woodhouse Junior Fellow przyznanego mu przez Kurta Masura. Następnie objął stanowisko asystenta dyrygenta w Ensemble Intercontemporain w Paryżu, co umożliwiło mu współpracę z takimi artystami jak Pierre Boulez, Susanna Mälkki i Peter Eötvös.

Założony w 1992 roku podczas Bang on a Can Festival w Nowym Jorku zespół Bang on a Can All-Stars jest znany na całym świecie z ultradynamicznych koncertów oraz nagrań nowatorskiego repertuaru muzycznego. Swobodnie przekraczająca granice między klasyką, jazzem, rockiem, world music, a także muzyką eksperymentalną „elektrycznie wzmocniona" grupa złożona z sześciu muzyków konsekwentnie kształtuje swoją odrębną muzyczną tożsamość i poszerza możliwości muzyki o nowe, niezbadane terytoria.

Zespół perkusyjny, który powstał z inicjatywy prof. Jana Pilcha w krakowskiej Akademii Muzycznej. W skład zespołu wchodzą studenci i absolwenci akademii. W zależności od wykonywanego repertuaru skład zespołu ulega zmianom: od duetu aż po dziesięcioosobowy zespół. Poszczególni muzycy Amadrums specjalizują się w wykonywaniu muzyki klasycznej, jazzowej, etnicznej, awangardowej i rozrywkowej, współpracując z uznanymi wykonawcami, zespołami i orkiestrami polskiej sceny muzycznej.

Urodzony w 1938 roku w Korkożyszkach koło Wilna polski aktor, reżyser i scenarzysta. W 1963 roku ukończył wydział aktorski PWSTiF w Łodzi. Dwa lata wcześniej, w 1961 roku zadebiutował rolą młodego chłopaka w filmie Romana Polańskiego Nóż w wodzie, który szybko stał się obrazem kultowym. Mimo, że na film spadł deszcz nagród, m.in. FIPRESCI na MFF w Wenecji, Grand Prix na MFF w Prades, nominacja do Oscara dla najlepszego filmu zagranicznego, w Polsce znalazł się na cenzurze.

Urodzona w 1972 roku. Aktorka teatralna i filmowa. Absolwentka PWST w Krakowie – w 1996 roku za swój dyplomowy występ w Płatonowie w reżyserii Krystiana Lupy otrzymała Grand Prix na Festiwalu Szkół Teatralnych. Wielokrotnie pracowała z najwybitniejszymi reżyserami teatralnymi: wspomnianym już Krystianem Lupą, Jerzym Grzegorzewskim oraz Grzegorzem Jarzyną. Od lat współpracuje także z Krzysztofem Warlikowskim i obecnie jest związana zawodowo z jego Teatrem Nowym. Za swoją działalność teatralną była wielokrotnie nagradzana. Zdobyła m.in. Nagrodę im. Jacka Zelwerowicza za sezon 2006/2007, przyznawaną przez miesięcznik Teatr, za rolę Harper Pitt w spektaklu Anioły w Ameryce (reż. Krzysztof Warlikowski).